Освітні події відбуватимуться в кінотеатрі КІНО42 з 4 по 7 квітня. Простір слугує укриттям, тож це надійна локація на випадок повітряних тривог.

Нагадуємо, що освітні події проходитимуть англійською мовою без перекладу на українську. Частина лектор_ок будуть присутні на майстеркласах фізично, інші ж доєднаються до нас в режимі реального часу онлайн. Онлайн-трансляція подій не передбачена.

З будь-якими питаннями пишіть нам на Telegram @yougonnagofar або пошту guests@kisff.org (координаторка Маргарита).

3 квітня

18:00 - 20:15

Коктейль-відкриття фестивалю кіно про музику та культуру INTRO. Початок – о 18:00 у Community Café (Кирилівська, 41).

Це класна нагода в неформальній атмосфері познайомитись з іншими учасни_цями освітньої секції та організатор_ками фестивалю.

вхід тільки для акредитованих учасників.

4 квітня

16:00 - 17:30

КІНО42

ПОЗА ЕСТЕТИКОЮ: ДОСЛІДЖЕННЯ ЕТИЧНОГО ОБОВ'ЯЗКУ МИТЦІВ БУТИ ПОЛІТИЧНО СВІДОМИМИ

  • Значення політичної свідомості в мистецтві, вплив політичних подій на творчий процес, важливість бути політично свідомими і обізнаними.

  • Дослідження етичних аспектів участі в заходах, спільних з представниками країни-агресора. Комунікація з організатор_ками заходів.

  • Врахування можливих наслідків для власної репутації та сприйняття аудиторією.

  • Розгляд конкретних ситуацій, коли етичні питання взаємодії з політикою виникали найбільш гостро.

  • Q&A

Майя Бакланова досвідчена менеджерка з комунікацій, що має за плечима кейси успішного розроблення та застосування комунікаційних стратегій для культурних та музичних організацій. Має на меті адвокацію розмаїття, справедливості та інклюзивності, зосереджуючись на просуванні маргіналізованих груп, як-от жінки та ЛГБТК+ люди.

Засновниця очолюваного жінками музичного медіа-стартапу Tight, який дає платформу недорепрезентованим артист_кам та діджей_кам з України та з-за кордону й відіграє ключову роль у посилені видимості різноманітних голосів у музичній індустрії.

5 квітня

16:00 - 17:30

КІНО42

 

МІКРОБЮДЖЕТНИЙ ФІЛЬМ: КЕЙС-СТАДІ НА ПРИКЛАДІ ФІЛЬМУ «АФТЕР»

Антоні Лапія вивчав образотворче мистецтво в Парижі та Мадриді, потім – кіномистецтво в Університеті Венсен у Сен-Дені, де спродюсував і зняв два короткометражні фільми. У 2011 році він приєднався до La fémis і зняв стрічку «Панда» з Солен Ріго та Фіннеганом Олдфілдом. Пізніше він створив п’ятнадцять фільмів із Société Acéphale, працюючи тим часом і над власними проєктами. «Афтер» — його перший повнометражний фільм.

5 квітня

18:00 - 19:30

КІНО42

«Найглибше в людині — це шкіра». Хоча це не його тема, це гарне речення Поля Валері говорить про природу кіно: ми знімаємо лише поверхні і нічого більше.

На цьому воркшопі, заснованому на уривках з моїх фільмів, я хотів би поділитися та обговорити свої думки щодо методів знімання, стосунків із героїнями й героями та ролі світла й музики.

Як фільмувати людей? Як не втискати їх у збірний образ, а натомість вивільняти їхні численні ідентичності?

Патрік Шіха австрійський режисер з угорським і ліванським корінням, народжений у Відні в 1975 році. У 18 він переїхав до Парижа, щоб навчатися дизайну. Пізніше він вивчав кіномонтаж у INSAS Film School в Брюсселі. Його короткометражні та документальні фільми (HOME, LES MESSIEURS) демонструвалися на численних кінофестивалях. У 2009 році він зрежисував свій перший повнометражний фільм DOMAINE із Беатріс Даль, який мав премʼєру на Венеційському кінофестивалі. Далі зняв BOYS LIKE US (2014), BROTHERS OF THE NIGHT (2016) та IF IT WERE LOVE (2019), останні дві стрічки мали премʼєру на Берлінському фестивалі. THE BEAST IN THE JUNGLE (2023) з Анаїс Демустьє і Томом Мерсьє у головних ролях – це його пʼятий повнометражний фільм, що теж мав премʼєру у Берліні.

Патрік Шіха живе та працює в Парижі.

6 квітня

17:00 - 18:30

КІНО42

ВИБІР ПРАВИЛЬНИХ ПАРТНЕРІВ, КЛЮЧОВІ АСПЕКТИ РОЗВИТКУ, ФІНАНСУВАННЯ + ПРАВО ВЛАСНОСТІ НА СВІТОВОМУ РИНКУ, ЕТАПИ ВИРОБНИЦТВА, ФЕСТИВАЛЬНА СТРАТЕГІЯ, КІНОПРОКАТ

Два музичні документальні фільми, створені один за одним – що може піти не так? Міхаель П. Авст, директор SoundTrack_Cologne з 2004 року та продюсер 20 повнометражних і документальних фільмів, ділиться своїм досвідом створення фільмів, роботи з кіно та фестивалями, зосереджуючись на музичних документальних стрічках. На прикладі тривалих мандрівок його останніх фільмів CAN AND ME та THE SOUND OF COLOGNE, він влаштує нам екскурсію життям фільму – від розробки до фестивалів – з фокусом на партизанський стиль створення музичних фільмів.

Міхаель П. Авст куратор, організатор культурних заходів і кінопродюсер із Німеччини. Його головний інтерес криється у взаємозв’язку форм мистецтва, особливо у зв’язку між музикою та рухомими зображеннями. Він очолює фестиваль і конференцію SoundTrack_Cologne з 2004 року, а з 2020 – ще й SoundTrack_Zurich. Він був директором Міжнародного кінофестивалю в Брауншвейгу з 2014 по 2019. Його продюсерська діяльність включає 20 фільмів, як-от 101 Reykjavik, Low Lights, Eva Hesse та The Sound of Cologne, що зосереджені на музиці та мистецтві. Його режисерський дебют Can and Me вийшов на екрани у 2023 році.

7 квітня

14:00 - 15:30

КІНО42

НАВІГАЦІЯ КІНОФЕСТИВАЛЬНИМ СВІТОМ

З 2016 року Рета Гетг є частиною команди Цюрихського кінофестивалю, наразі очолює програмний відділ та індустрійну секцію. Вона курує кінопрограму фестивалю, який щороку представляє близько 100 фільмів.

Вона також відповідає за організацію майстеркласів, конференцій і нетворкінг-заходів для представни_ць галузі та кінематографіст_ок на фестивалі. У кіногалузі Рета знайшла ідеальне поєднання візуального мистецтва, музики та оповідання. Спробувавши себе у ролі клоунеси, згодом вона почала зніматися в кіно й взяла участь у зніманні невеликих короткометражних робіт.

7 квітня

16:00 - 17:30

КІНО42

МУЗИЧНИЙ СУПЕРВАЙЗІНГ ТА ОЧИЩЕННЯ АВТОРСЬКИХ ПРАВ ДЛЯ ФІЛЬМУ

Під час майстеркласу ми поговоримо про важливість музики в кіно та зʼясуємо, як уникнути складнощів, що часто виникають у ході роботи з музикою в кіно. Особливу увагу ми приділимо питанню очищення прав. Як очистити права на пісню для фільму? Що треба врахувати? Де отримати права? На що звернути увагу при використанні пісні, як скласти договір? Подія також зачепить маркетинг музики у фільмах і допоможе вам зʼясувати, як отримати класну музику для фільму навіть з невеликим бюджетом.

На цьому майстеркласі Мілена продемонструє важливість музичної драматургії, тобто творчого та свідомого використання партитури або вихідної музики. Використовуючи приклади з кіно, ми шукатимемо «найкращу» музику для відповідної сцени та покажемо різні впливи музики на фільм.

З 1991 року Мілена Фессманн є діджейкою (1992-1997 Turbine Rosenheim, 2001-2014 Radio Eins After Work Lounge, Trompete/Berlin, European Film Awards 2015 тощо) й працює на різних радіостанціях, наразі це – Radio Eins/RBB (з 1997), де вона має власне щотижневе шоу під назвою «Вільне падіння».

У 1989 році вона заснувала CINESONG.

Мілена модерує національні та міжнародні заходи й панелі, як-от Reeperbahn-Festival 2014-2023, c/o Pop Cologne 2014-203, SoundTrack_Cologne 1994-2023 та багато інших. Мілена Фессманн викладає музичний супервайзинг і роботу з авторськими правами в кіношколах, наприклад, у DFFB Berlin, KHM та Filmuni Babelsberg, а також є членкинею дорадчої ради Всесвітньої академії саундтреку.

8 квітня

17:30 - 18:30

КІНО42

ФЕСТИВАЛЬНА ДИСТРИБУЦІЯ

Йоганнес Кляйн куратор та програмний координатор фестивалю документального кіно про музику In–Edit – провідного кінофестивалю, присвяченого музичним документальним фільмам, що був заснований 14 років тому у Барселоні. Згодом фестиваль розширився й тепер проходить в Іспанії, Чилі, Бразилії, Колумбії, Мексиці та Греції. З 2012 року Йоганнес також працює у дистрибʼюторській компанії Festival Agency в Парижі, що просуває талановиті фільми й демонструє їх на фестивалях по всьому світу.